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SI QUIERES SER FELIZ, NO TRIUNFES : RAYO

La exposición es una muestra de vitalidad. Dividida en cinco décadas, en cinco salas, cada etapa presenta un Rayo diferente. Un Rayo que evoluciona. Que pasa de las caricaturas y el surrealismo a los dibujos de indiecitos bolivianos reducidos a rectángulos, cuadrados y cilindros. De los indiecitos a los intaglios y de los intaglios al Rayo que la mayoría conoce. El Rayo que ha sido capaz de darle cientos de variaciones a una idea geométrica. De convertir la tridimensionalidad en una firma. Porque cada cuadro es el juego de un mago. Una ilusión.

Ilusión. Rayo conoce bien la palabra. La vive. Su historia, su carrera, empezó cuando tenía 16 años y recibió el diploma de la academia de dibujo en Argentina en la que había estudiado por correspondencia gracias al anuncio en un periódico. La ilusión, la ambición de seguir pintando, lo llevó a Cali, en donde sobrevivió haciendo caricaturas para médicos y abogados. En donde Alvaro Mutis le regaló un pasaje en avión para viajar a Bogotá porque en la Escuela de Bellas Artes le dijeron que allí no tenía nada que aprender. Estaba demasiado adelante.

Recuerdo del Maestro Omar Rayo

Nació en Roldanillo (Valle del Cauca, 20 de enero de 1928) y falleció en Palmira el  7 de junio de 2010.

Inició su carrera artística como caricaturista dibujando e ilustrando para los periódicos y revistas de Cali y Bogotá. Desde 1948 expuso varias veces sus obras en varias ciudades de Colombia. En 1954 comenzó a viajar por América Latina para estudiar. Vivió en México de 1959 a 1960 y se radicó en Nueva York por aproximadamente diez años. En 1970 obtuvo el primer puesto del Salón Nacional de Artistas de Colombia.

En 1981 estableció el Museo Rayo de Dibujo y Grabado Latinoamericano en su natal Roldanillo donde se  exponen dos mil cuadros y grabados de la producción de Rayo, además de quinientos de diferentes artistas latinoamericanos que hacen parte de su colección personal. Funcionan allí diferentes módulos como el de las exposiciones permanentes, las itinerantes, una biblioteca y el taller de artes gráficas.

La obra de Rayo está dedicada a la figura geométrica sin ser abstracto. Su estilo original, con imágenes claras, pinta objetos concretos. Es un arte geométrico-óptico, que aprovecha los cuadrados, los rectángulos y las líneas en zig zag y se expresa con el blanco, el negro y el rojo. Demuestra que el arte geométrico pertenece tanto al pasado ancestral como al futuro incierto. Utilizando el rastro de los ancestros indígenas, descubre nuevas maneras de ejecutar y presentar los intrincados laberintos visuales y geométricos.​